El post-hardcore es uno de esos géneros que están de moda en este momento, y tampoco es el género más nuevo, por lo que podría ser fácil suponer que todo lo que vale la pena escuchar en este estilo ya ha sido lanzado. Realmente me metí en esto recientemente, más o menos en la época Torniquete liberado BRILLARy desde entonces me he encariñado mucho, aunque todavía no he profundizado mucho. Realmente me gusta la combinación de metalcore, hardcore punk y noise rock, y me gusta especialmente si es un poco lúgubre. El álbum debut de Arizona Heridas comunes, Toda la sangre de la nochecumple todos estos requisitos y más.
El tema que abre el álbum, “Cognition”, comienza suavemente, con una suave curva que casi recuerda a Chris IsaacEl “juego malvado”. Sin embargo, muy rápidamente da paso a una Mastodonte-se encuentra-Converger verso, que presenta una línea de guitarra arpegiada dulce pero espeluznante y voces a medio ladrar. La producción es sombría, pero no sucia: un filtro oscuro parece flotar sobre una imagen sonora que es muy clara. Aunque la canción es razonablemente lenta y pesimista, su intensidad no se pierde ni por un segundo. El coro se abre con un patrón de batería contundente y acordes rasgueados casi libremente. Si cierro los ojos, puedo imaginarme estar en la cima de una colina en un atardecer invernal, contemplando un lago cubierto de niebla, una brisa cortante que me muerde la cara mientras mi ropa pesa, pesada por el agua. Este es el tipo de imagen que generalmente asociaría con el black metal, pero no hay ninguna agonía aguda y desgarradora, sino más bien una angustia sorda y palpitante, un puñetazo en el estómago.
Una de las cosas que más disfruto Toda la sangre de la noche es el coro de “Broken Hands”. Toda la canción es un poco fuera de lugar, espesa y nuevamente muy Convergerpero el estribillo es mucho más melódico y pegadizo. Está muy puntuado, la letra se pronuncia sílaba por sílaba, casi luchando por el espacio entre el atronador bajo y la guitarra rítmica, la batería incesante y la guitarra solista más brillante (pero no menos sucia). También me encanta el puente: es discreto, pero sigue siendo intenso y presenta una sola línea”.ahora termina‘. La canción concluye sin bravuconadas, pero también con una sensación de plenitud. Si bien es una de las pistas más cortas Toda la sangre de la nochesigue siendo definitivamente uno de mis favoritos. Desde la primera vez que escuché “Broken Hands”, me pareció extrañamente familiar, como un recuerdo descolorido enterrado en el fondo de mi cerebro, la sensación enconada de un tiempo amado y perdido, e incluso después de muchas escuchas, no puedo. Señale a qué me recuerda. Y, ¿sabes qué? Me alegro un poco por eso: esta falta de resolución a nivel personal.
Muchas de las pistas en Toda la sangre de la noche tienen similitudes: estructuralmente, a menudo son razonablemente uniformes, así como tonal y rítmicamente (en el sentido de que a menudo presentan compases extraños o agrupaciones rítmicas extrañas). Y, sin embargo, todos ellos son momentos musicales distintos que no tengo ningún problema en distinguir. Podría ser algo tan sutil como las cuerdas de fondo cerca del final de “Vainglory”, o algo más obvio como el riff principal que adora la fatalidad de la canción principal o la armonía casi post-punk en el estribillo de “Mile Marker”, pero Cada canción de este álbum tiene algo que la hace totalmente única.
Hablando de “Mile Marker”, qué melodía. Tal vez en este momento simplemente me gustan las canciones más cortas, pero realmente amo esta canción. Con poco más de dos minutos y medio de duración, es el más corto del álbum, pero ciertamente no lo parece. Hay suficientes ideas y secciones aquí para una canción que tiene al menos el doble de duración y, aun así, me alegro de que Heridas comunes decidió mantenerlo conciso. Cada riff, cada momento, está cargado de tensión eléctrica. Es una ampolla justo debajo de la superficie de la piel, lista para estallar. Es una picazón que nunca podrás rascar con suficiente fuerza para satisfacerla. No es cómodo, ni pretende serlo. Pica, hormiguea por todas partes con una especie de energía estática. Me hace sentir vivo.
Otro tema absolutamente exitoso es “So It Goes”. Ubicado justo cerca del final del álbum, todavía tiene tanta fuerza como sus camaradas anteriores. Comenzando con una línea simple rasgueada que presenta una casi melodía tocada sobre cuerdas abiertas resonantes y un pad de sintetizador sutil, no es menos tenso a pesar de tener un tempo más lento y posiblemente una naturaleza un poco menos intensa. El tono sigue siendo denso y oscuro, las guitarras se tocan con su característica humanidad semidescuidada y la batería aún palpita con intensidad vital. Es una canción sencilla y, sin embargo, algo en su simplicidad me resulta especial.
Con casi seis minutos de duración, el tema final de toda la noche sangre“El Diplomático”, es también el más diferente. Es casi post-rockero, las voces en su mayor parte son habladas en lugar de gritos. Las guitarras nadan en un fuerte retardo, el bajo es casi limpio y la batería es más meditativa que impulsiva y asertiva. Algo en la entrega vocal en su estribillo me recuerda a Isis; simplemente fluye y refluye, flota. Incluso cuando la canción cambia de humor con la introducción de distorsión y voces ásperas, no se siente explícitamente enojado, sino más bien como una meditación inquietante y enconada. En su momento final, la canción se pliega sobre sí misma, chisporroteando hasta convertirse en una oleada de pelusa, zumbido y chirrido; un final dramático para un álbum tan intenso.
Al escribir esta reseña, quiero, más que nunca, hablar de cada tema de Toda la sangre de la nocheporque, por un lado, todos se lo merecen totalmente, pero también porque los adoro muchísimo a todos. El álbum no es innovador ni desafía el género: es simplemente un muy buen post-hardcore. Y, como los mejores álbumes de ese género, lo que lo hace tan bueno es que es tan genuino. Heridas comunes No están tratando de ser nada que no son. Se siente como si simplemente estuvieran escribiendo lo que saben, lo que ven, lo que sienten y lo que les gustaría escuchar a sí mismos, y estoy aquí para ello.
