EXCLUSIVO: Había un nombre en clave ultrasecreto en los lados a los que enviaron a Ruth Bradley para prepararse para una audición. “No sabía quiénes eran los personajes, no sabía qué era el programa, pero pensé que este diálogo es uno de los mejores diálogos que he leído”.
Bradley inmediatamente envió un correo electrónico a su agente: “¿Quién escribió esto? Es asombroso”.
Sonriendo, Bradley relata: “Dijeron: ‘Bueno, en realidad, es Caballos lentos.”
Ese fue el preludio de Bradley en el mundo de Caballos lentos y Jackson Lamb, el vago falstaffiano que llegó de la nada para supervisar a los agentes del servicio de inteligencia exiliados para servir fuera de peligro -creen ellos- en una vivienda en ruinas conocida como Slough House.
Bradley, en ese momento, había oído hablar vagamente de la serie de thrillers premiados de Mick Herron en la que se basa el programa, pero no había visto nada del drama de Apple TV+ protagonizado por Gary Oldman como el desaliñado Lamb y Kristin Scott-Thomas. como Diana ‘Lady Di’ Taverner, su engañosa némesis en la sede del MI5.
Después de dos meses de audiciones adicionales, Bradley consiguió el papel de Emma Flyte, una ex detective de la Policía Metropolitana, conocida como franca, que pasa a trabajar como Top Dog, jefa de seguridad interna, para Taverner.
Bradley fue presentada como Emma Flyte en la cuarta temporada del programa, que concluye con su sexto y último episodio que se transmitirá el miércoles 9 de octubre, con una Flyte desconcertada tratando de comprender en qué se encuentra atrapada mientras las balas vuelan.
Esos problemas son para que Flyte los resuelva. Bradley no podría estar más feliz.
Cuando era pequeña vio un tráiler de la película de Francis Ford Coppola. Bram Drácula protagonizada por Viejo. “Siempre me atrajeron las cosas oscuras realmente góticas, y luego me obsesioné con Gary Oldman y Drácula. Tenía siete u ocho años, así que tuve que mirar el tráiler y no vería la película hasta que fuera mayor”.
A medida que pasaba el tiempo, Bradley vería cada vez más el trabajo de Oldman. Y luego buscó el trabajo de otros actores que también eran camaleones, como Peter Sellers y Daniel Day-Lewis. “Pensé: ‘Oh, no puedo creer que sea el mismo actor en eso. Tienen un acento diferente. Se ven completamente diferentes y se mueven de manera diferente’”.
Bradley decidió que cuando se convirtió en actriz “nunca quise ser conocida por mí”.
Ella no asistió a la escuela de actuación. “Sólo estudié a Gary Oldman y Daniel Day-Lewis”, dice, aunque está claro que Oldman fue su ídolo mientras crecía.
“A veces es extraño hacer una escena mirándolo a los ojos y pensar:” He visto todas las actuaciones que has realizado “. Era mi ídolo absoluto”, dice riendo mientras analizamos sus aclamadas actuaciones en sid y nancy y Mejora tu Orejas y entusiasmarse con la dirección de su obra maestra de Nada por la boca.
Bradley se mudó de su Dublín natal para probar suerte en Londres, donde obtuvo su primer papel importante, cuando apenas tenía 21 años, en la película policial australiana de 2009 de la directora Simone North. su piel, donde tuvo que ganar algo así como 56 libras para interpretar a Caroline Reid Robertson en la vida real, quien fue condenada por asesinar a una niña de 15 años.
Aumentar de peso fue la parte fácil. “La parte más difícil fue llegar a la mente de alguien que quisiera asesinar a un niño”, recuerda Bradley.
La producción había contratado a un criminólogo que ensayó a Bradley y a otra chica. “Me dijo que la agarrara por el cuello y la retorciera como a un pez. Empecé a llorar. Pensé: ‘No puedo ensayar esto’. Esto realmente sucedió.’ Prometí que podría hacerlo el día del rodaje, pero no pude ensayarlo”.
Se necesitaron cinco días para rodar la escena del crimen. Bradley recuerda haberse despertado en medio de la noche con la cabeza llena de pensamientos extravagantes. “Eso es lo que le sucede a tu cerebro. Ese es el trabajo. Te pierdes y luego sales por el otro lado”.
Cuando terminó la película, miró detenidamente su creciente circunferencia en el espejo. “Simplemente había desaparecido por completo”.
Los roles que siguieron no fueron tan extremos, pero ella disfrutaba volverse irreconocible.
Sólo cuando me estaba preparando para entrevistar a Bradley, me di cuenta de que ella interpretaba a Leanne Bowen, la profesora que le dice a Roy Kent de Brett Goldstein lo que piensa en Ted Lasso.
De manera similar, con La Caída, Humanos, El Oro, Doctor Who: Ojos Oscurosy otros. Ese también era Bradley en esos. La actriz sobresalía en todos estos papeles, pero era como si estuviera escondida a plena vista.
También la vi hacer una actuación extraordinaria como madre sustituta sexual en la película de Christian Cooke. Ascuas. Una vez más, supe que ella era su estrella, pero me tomó un momento darme cuenta de que la estaba mirando a la cara en la pantalla.
Le confieso a Bradley que he estado viendo sus actuaciones, toda su carrera, pero la mitad del tiempo no tenía idea de que era Ruth Bradley.
“Ese era el plan”, responde.
Sin embargo, comenta que inicialmente con Caballos lentos ella estaba un poco incómoda. “Por lo general, digo, hagamos algo salvaje. Cambiémonos de pelo, hagámonos un disfraz de loca. Pero físicamente, no me veo tan diferente en eso”.
Es la primera vez que se parece más a ella misma.
Es una maga con acentos, y sólo cuando nos reunimos para tomar el té en el Union Club en Soho escucho su cadencia irlandesa. Durante mucho tiempo no buscó papeles ambientados en su Irlanda natal. “Durante años traté de ocultar mi carácter irlandés porque entonces no había personajes irlandeses de moda en la televisión como los hay ahora. No existían las Derry Girls y todas esas cosas interesantes. Creo que lo oculté inicialmente porque no veía a personas con acento como yo interpretando papeles principales… Ahora es diferente”.
Bradley y Oldman son una buena pareja. A ambos les gusta enterrarse en un personaje y además, en caballos lentos, sus momentos cómicos son escalofriantes, incluso en las circunstancias más oscuras y sangrientas.
En sus primeras escenas juntos, Lamb termina rodeando a Flyte en la espeluznante escena de un asesinato. “Ella dice: ‘Este viejo estúpido y descuidado está pasando viento’. No le haces caso. Pero esa es la genialidad de Lamb, ¿no? Su comportamiento distrae mucho. Qué gran personaje”.
También lo es Flyte. Cuando Herron la presentó en su cuarta novela. Calle fantasma Había algo en su seriedad que me llamó la atención y los fans de los libros quedaron encantados cuando reapareció en otros tomos de la serie.
“Flyte tiene una verdadera línea de verdad y buena moral. Y esa brújula moral que tiene anula todo lo demás”, dice Bradley en un perspicaz resumen de Flyte.
La forma en que Flyte navega por estos enigmas y sus lealtades es fascinante, y Bradley captura su confusión de manera magnífica.
Ha completado la temporada 5 de Caballos lentos y pronto filmará la sexta temporada. Le encanta pasar tiempo en el set trabajando con Oldman, a quien describe con cariño como “un profesional consumado”.
“Dicen que nunca conozcas a tus héroes, pero con Gary ese no es el caso en absoluto. Tampoco podría ser una mejor persona”, dice Bradley. “Le gusta una taza de té y una galleta Hobnob. No hacemos fiestas de té como tal, pero tomamos unas galletas y una taza de té con algunos de nosotros y Giselle”, dice refiriéndose a la esposa de Oldman, curadora de arte y artista de fotografía, Gisele Schmidt.
Ruth Bradley es otro ejemplo de lo que establece Caballos lentos aparte de otros dramas televisivos: la infinita atención al detalle se ejemplifica en cómo el showrunner Will Smith marca el tono con guiones que combinan líneas de diálogo de las novelas de Herron con una producción estelar de su sala de escritores. El sello del estándar de oro es evidente en cada nombre de la lista de créditos, ya sea la puntuación de Daniel Pemberton; el diseño de producción de Choi Ho Man y Tom Burton; o la cinematografía de Danny Cohen y David Chizallet, y así sucesivamente en la producción de See-Saw Films.
Pero lo que salta a la vista de inmediato es la brillantez general del casting de Nina Gold.
Es posible emocionarse y reírse cuando el aspirante a 007 de Jack Lowden, River Cartwright, hace todo lo posible y entra en acción; aullar cuando el tonto Roddy Ho de Christopher Chung recibe su merecido; o alegrarse cuando la atormentada Catherine Standish de Saskia Reeves descubre su carácter; o quieres correr a esconderte cuando Shirley Dander, interpretada por Aimee-Ffion Edwards, se pone furiosa y disparan armas; y te inclinas con deleite cuando ves los ojos de Kristin Scott-Thomas entrecerrarse y sabes que Diana Taverner está a punto de aplastar a un adversario con una mirada fulminante y un cristal tallado.
Uno se maravilla ante el momento cómico. Está Louisa Guy de Rosalind Eleazar bromeando con River y hay alegría en sus ojos, y hay una naturaleza reconfortante cuando intenta persuadir a Marcus Longridge de Kadiff Kirwan de apostar la hipoteca de este mes.
Jonathan Pryce, como el maestro de espías retirado, David Cartwright (abuelo de River), ha estado dando una clase magistral esta temporada sobre cómo la demencia hace estragos.
Oldman es supremo como Lamb, el personaje más convincente, pero la estrella les da a sus compañeros actores espacio para respirar, espacio para prosperar, espacio para brillar.
eso es lo que Caballos lentos representa, y Bradley encaja bien en una compañía tan estelar.
la belleza de Caballos lentos es su humor negro británico mezclado con el show-runner Will Smith El Grueso de eso sensibilidad. “Will es la salsa secreta”, declara Bradley.
“Tiene un tono tan perfecto”, dice. “Will está ahí todos los días. Si algo no funciona, si un chiste no funciona, él vendrá y nos ayudará”.
Antes de registrarse para Caballos lentosBradley completó Ascuas.
La película está basada en la obra de Christian Cooke. Experienciaque también protagonizó cuando se presentó en el escenario Downstairs del Hampstead Theatre en 2017. La historia explora cómo la subrogación sexual puede funcionar como una forma de terapia. Cooke adaptó su obra para la pantalla y le cambió el nombre. Ascuas.
Cooke también aparece en la película, interpretando a un paciente psiquiátrico, a quien su equipo médico decide que sólo puede abrirse y confrontar su pasado violento a través de la intimidad con un sustituto sexual: el papel de Bradley.
Bradley se reunió con un terapeuta de la vida real que la guió a través de la maraña psicológica de la subrogación sexual para prepararse para el papel. Estuvo adjunta a la película durante dos años mientras Cooke y sus productores recaudaban fondos.
“Christian me llamó cuando estaba a punto de ponerme de parto y me dijo: ‘Tenemos el dinero’. Vamos a hacerlo.'”
Cuatro semanas después, llevó a su hija al set. Su suegra venía todas las mañanas a las 5 de la mañana “así que mi hija estaba en la habitación de al lado. Fue salvaje. Estaba haciendo esta película sobre la subrogación sexual y todo lo que eso implicaba, y luego salía corriendo para amamantar.
“Yo estaba como, ¡vaya! Todo mi cuerpo es solo mi arte. No hay velo entre los dos”, dice mientras dos miembros del Union Club en una mesa cercana se acercan con la esperanza de comprender mejor lo que creen que debe ser una conversación picante.
Bradley, ahora madre de dos niños menores de cuatro años, estaba en una especie de confusión posparto filmando a Ember, pero tiene recuerdos de haber ayudado a mover escenarios, maquillarse en la parte trasera de un autobús y “amamantar a su bebé en el costado”. del camino”, anuncia. “Es un verdadero cine de gorilas”.
Sin duda es uno de sus mejores papeles.
He vuelto a ver muchos de los programas de televisión anteriores de Bradley, incluidos Humanos y Amor/Odio y más atrás que eso, y sus películas de aviadores a Dafne y La maravillay más. Y, como si hiciera falta alguna excusa, gracias al sitio de vista previa de Apple TV+, vi la temporada 4 de Caballos lentos De nuevo, solo para ver a Bradley y los otros actores de pura sangre.
Estoy listo para la temporada 5.