El Festival de Cine de Venecia está entusiasmado con la película del director Brady Corbet drama histórico monumental El brutalistaprotagonizada por Adrien BrodyFelicity Jones y Guy Pearce. La película no se estrenará oficialmente hasta el domingo por la noche, pero los atronadores aplausos y la emoción extática que siguieron a la película después de sus primeras proyecciones de prensa en el Lido hicieron que muchos asistentes al festival especularan que es la película a batir para el León de Oro de este año.
Con una duración de 3,5 horas y un intermedio de diez minutos en el medio, la película tiene todo el peso temático y el rigor intelectual propios de su tema: el trauma histórico y la visión artística que dieron origen a las grandes obras de la arquitectura brutalista estadounidense de mediados de siglo.
El brutalista narra el viaje del arquitecto judío nacido en Hungría, László Tóth (Brody), quien emigra a los Estados Unidos en 1947 para experimentar el “sueño americano”. Inicialmente obligado a trabajar en la pobreza, pronto gana un contrato con un misterioso y rico cliente, Harrison Lee Van Buren (Pearce), que cambiará el curso de los siguientes 30 años de su vida. Jones coprotagoniza el papel de la esposa de Tóth, Erzsébet, mientras que Joe Alwyn interpreta al voluble hijo del rico industrial. Corbet y su esposa, la cineasta y actriz noruega Mona Fastvold, coescribieron la película.
Aunque se ha investigado exhaustivamente, El brutalista es una obra de ficción. Corbet dijo que había intentado encontrar un ejemplo de uno de los grandes arquitectos de la Bauhaus que se quedó “atrapado en el atolladero de la guerra” pero que pudo reconstruir su vida en Estados Unidos”, consultando al arquitecto e historiador de la arquitectura francés Jean-Louis Cohen, quien murió en agosto de 2023.
“[He said] “No, no hay ningún ejemplo, lo cual me pareció realmente inquietante, porque había tantos arquitectos de la Bauhaus que tenían tanto talento, y nunca llegamos a ver qué era lo que planeaban construir para el futuro”, dijo Corbet. “Esta película, lamentablemente, es una película de fantasía. Historia virtual. Para mí, es la única forma de acceder al pasado”.
Corbet dijo que la película está dedicada a aquellos artistas que “no pudieron realizar sus visiones”.
Una obra de autor hasta la médula y un triunfo de la determinación del director, la película Tardó más de siete años en hacerse —con varios comienzos fallidos y dificultades financieras— y se filmó en película de 70 mm en el formato VistaVision de mediados de siglo. Según se informa, el hermoso formato retro requirió que los realizadores transportaran 26 rollos de película, que pesaban alrededor de 136 kilos, a Italia para el estreno mundial de la película.
Corbet dijo que estaba haciendo referencia deliberadamente a películas del pasado. “Estábamos mirando muchas de las coreografías de películas como [Hitchcock’s] Soga “Y muchas películas se rodaron con VistaVision, porque la cámara de entonces era incluso más grande que ahora, y eso afectó de alguna manera a la puesta en escena”, dijo el director. “Así que tratamos de limitarnos, aunque somos capaces de poner una cámara en una Steadicam y tenemos tecnología disponible que antes no teníamos, hicimos lo posible para tratar de evocar un estilo de cine del pasado”.
Guy Pearce dijo que filmar con una cámara de película de la vieja escuela que era “tan ruidosa” le resultó “algo estimulante y emocionante”. Para aquellos de nosotros que hemos pasado por la era del trabajo con película y ahora trabajamos en el ámbito digital, es realmente maravilloso trabajar con máquinas que sabes que realmente funcionan y tienen una especie de límite de tiempo, ya sabes, un bote de película que solo dura 10 minutos, o lo que sea, y tienen que revisar las puertas. Hay una especie de proceso orgánico que pertenece allí, y te sientes parte de él.
Corbet se emocionó en varias etapas durante la conferencia de prensa al hablar sobre las dificultades de hacer… El brutalista y aferrándose a su visión artística de la película.
“Esta fue una película increíblemente difícil de hacer. Estoy muy emocionado hoy, porque hemos estado trabajando en ella durante siete años y nos pareció urgente todos los días durante la mayor parte de una década”, dijo el director. “Y estoy realmente agradecido a todos los que pasaron tres horas y media con ella anoche y pasarán tres horas y media con ella más tarde hoy”.
Al comentar sobre la estructura de la película y su extensa duración, Corbet señaló que “esta película hace todo lo que nos dicen que no podemos hacer”, pero dijo que le parecía “bastante tonto” hablar de la duración de la película como algo negativo.
“Es como criticar un libro por tener 700 páginas en lugar de 100”, dijo. “He leído novelas cortas estupendas. He leído grandes obras maestras de varios volúmenes. Y, para mí, lo importante es cuánta historia hay para contar. Tal vez lo próximo que hagamos sea de 45 minutos”.
Señaló que “hay muchas historias que no se pueden contar en Hollywood” y destacó que la historia central de la película es “sobre un personaje que huye del fascismo solo para encontrarse con el capitalismo”.
El brutalistaEl estreno de ‘s en Venecia marca el regreso de Corbet a un territorio familiar. El actor convertido en autor estrenó allí su primera película, La infancia de un líderganando el prestigioso premio del evento a la mejor película debut. Regresó con la película protagonizada por Natalie Portman y Jude Law. Voz de lujoque se estrenó en la competencia principal del festival.
Corbet comenzó su conferencia de prensa agradeciendo al Festival de Venecia por apoyar sus películas “cuando nadie estaba [it] “Realmente hizo posible mis películas”.
Cerró la rueda de prensa con palabras de agradecimiento para su esposa y coguionista Fastvold, “que escribió esta película conmigo y la hizo conmigo, y estuvo a mi lado cuando yo no era la persona más fácil con la que tratar”.
