Cuando se trata de black metal, admito que mis gustos son increíblemente particulares. Aunque disfruto la mayor parte de lo que Lobos en el salón del trono han lanzado, probablemente sean lo más cercano al género propiamente dicho (e incluso así, los puristas rápidamente señalarán que son una banda de black metal “atmosférico” de los Estados Unidos, a diferencia del “Trve Norwegian Black Metal”). ‘). Por mucho que entienda que la dura estética auditiva creada con guitarras agudas y distorsionadas y una producción minimalista de baja fidelidad pretende actuar como una prueba de fuego para el fandom y también como una expresión de rabia contra la religión organizada o lo que sea, es simplemente… no es exactamente mi ritmo. La fatalidad, por otra parte, es mi ritmo, aparentemente casi científicamente diseñado para la química de mi cerebro. Entonces, ¿cómo podría disfrutar del primero? Bueno, como un perro quisquilloso con una pastilla antiparasitaria, tomas ese metal negro, lo escondes dentro de alguna funeraria y lo metes por mi garganta antes de que mi estúpido trasero tenga la oportunidad de probar algo fuera de lo común.
Ingresar Langostas y Miel.
Si bien ciertamente es un título increíble para el personal de su JB-HiFi / Best Buy / Tower Records et al. para caber en una etiqueta, Enséñame a vivir que temo a la tumba tan poco como a mi cama es el álbum debut del vocalista Stephen Murray (capucha) y el multiinstrumentista Tomás Robertson (gergesenos, Nargothrond, Urne Burial). Aunque está dividido en seis pistas, el disco de 28 minutos se reproduce más como una pieza continua compuesta de varios movimientos distintos, creando una banda sonora para un cortometraje sombrío que no existe. Su sonido está en gran medida completamente formado, sin duda a partir de su experiencia en otras bandas en el pasado, y se fusiona aquí en un debut incendiario.
Si se compara con el resto del álbum, la apertura “Surfeit of Lampreys” es amable de una pista de introducción, sin embargo, ciertamente ayuda a establecer el estado de ánimo y el tono. Guitarras etéreas flotan sobre un muro de ruido premonitorio y en constante crecimiento que se eleva desde el fondo, acercándose como una fuerza imparable, conduciendo directamente a la pista dos.
“Leathern Cord” es un ejemplo fantástico de cómo la banda toma prestadas capas de ruido áspero del black metal y las cubre sobre un funeral como un velo, completando el retrato perfecto de un hermoso cadáver. La voz gruñona de Murray acecha como un tiburón justo debajo de la superficie del canto fúnebre, que es tan denso como puede ser sin volverse sólido. Un comienzo estimulante (para la fatalidad) del procedimiento. todo es ruidopropio Palacio JP cubrió el estreno del lanzamiento del video de la canción, míralo / lee sobre él aquí.
Es curioso lo subjetivo que puede ser el gusto, ¿verdad? Como alguien para quien la perdición es prácticamente una manta de consuelo en este momento, puede ser difícil ver la música tan sombría, sombría o fea como otros podrían verla. Con ese fin, mientras “Confraternities of the Cord” continúa con el zumbido que concluyó la canción anterior, no pasa mucho tiempo antes de que se lance a su propia marcha de procesión fúnebre que se vuelve bastante sombría. Langostas y Miel inclinando la mano para revelar qué tan bien pueden establecer el estado de ánimo en dos minutos y medio.
“Beauty and Atrocity” es un paisaje sonoro más etéreo y monótono, un respiro antes de que el disco se lance a su tema más grandilocuente. “Traitor to Love” cobra vida furiosa, apoyándose pesadamente en el áspero muro de ruido del black metal, presionándolo hacia unos graves ricos, profundos y retumbantes hasta que el ataque se vuelve opresivamente bueno. Hacia el final de la pista, el diluvio disminuye, aunque sea un poco, permitiendo que el riff verdaderamente retorcido tenga algo de espacio para respirar, expandirse y respirar hasta que se filtre en el álbum.
“Damnation Memoriae” toma prestado algo del zumbido premonitorio del final de su predecesor para continuar con la sensación de pavor, pero esto da paso a un movimiento más tranquilo, una guitarra acústica pensativa que nos guía a nuestro lugar de descanso final a medida que el álbum llega a su fin. Y a pesar del título del disco, definitivamente temía que esta canción y el álbum llegaran a su fin.
A pesar de tener un nombre que recuerda más a una tienda de remedios herbales hechos a medida en Portobello Road, el dúo con sede en el Reino Unido ha descubierto los puntos fuertes de la fórmula fatalista ennegrecida desde el principio. Combinando el bajo rico, el tempo lento y la repetición de Funeral Doom con las guitarras muy distorsionadas, las voces chirriantes y el tono general de ruido del black metal, Langostas y Miel han polinizado de forma cruzada las duras naturalezas de ambos subgéneros en una amalgama gloriosa, todo perfectamente complementado en un inquietante paisaje sonoro cinematográfico. Un debut escalofriante, uno que no debe ser visto por todos los fanáticos del doom y (me atrevo a sacar esta tarjeta ahora), un fuerte contendiente para una de mis mejores selecciones de álbumes del año hasta el momento.
