Hay algo singularmente oscuro en el Viejo Oeste americano. Naciones enteras subyugadas, exiliadas o exterminadas. Colonos que luchan por sobrevivir con una sucia subsistencia, acosados por todos lados por delincuentes crueles, agentes de la ley tiránicos y terratenientes codiciosos. Incluso hoy en día es una región plagada de problemas de drogas, desiertos alimentarios y dificultades económicas. La vida era dura, injusta, dura y probablemente corta, y ese legado ha dado lugar a mucha literatura, cine, videojuegos y música sombríos. Hay una cierta oscuridad que el folklore americano puede evocar que no muchos géneros pueden igualar adecuadamente. Y, ¿no lo adivinarías? Señor búfalo está aquí con Holus Bolo ¡Para ilustrar precisamente ese punto!
Si bien es un nombre nuevo para mí personalmente, los nativos de Austin… Señor búfalo Han estado perfeccionando su técnica durante más de una década. Se describen a sí mismos como personas que beben de la misma fuente que proyectos como Tejido a mano, Tierray Cueva de NickSu sonido es predominantemente una versión oscura del folk americano aderezado con psicodelia nebulosa y doom metal zumbante. El equilibrio de estas influencias cambia a menudo de una canción a otra, pero en general Holus Bolo La película parece totalmente coherente en su visión. Es sombría y sutilmente cinematográfica, con una atmósfera densa que evoca con buen gusto imágenes de praderas secas y polvorientas y de una miríada de criaturas y personas que intentan sobrevivir en ellas.
Desde el tranquilo zumbido inicial que anuncia las guitarras vibrantes de la canción principal, “Holus Bolus” teje una escucha hipnótica y fascinante. La canción principal es una de las canciones más pegadizas del álbum sin duda, con un riff central elegante que refuerza la voz fuerte de David Pruitt hasta algunas líneas principales inquietantes entre versos. De entrada, hay que decir que la voz de Pruitt es una de mis características favoritas en Señor búfaloEl sonido de es fuerte y claro, con la cantidad justa de oscuridad, suciedad y rastros de tierra. Me recuerda mucho a gente como BambaraReid Bateh o incluso Ian Astbury de El cultoUn ancla perfecto para las pistas más convencionales del álbum.
Y, por supuesto, la segunda canción, titulada acertadamente “Slow Drug”, cambia el guión e introduce el lado más cerebral del álbum. Se evita la estructura convencional y se reemplaza por una construcción lenta y tensa sobre un piano y una batería ostinatos pulsantes, con la guitarra y el violín que se filtran lentamente en la mezcla sobre voces muy distorsionadas. Esto indica bien que el Señor búfalo no tiene miedo de volverse más abstracto en su expresión, y el álbum tiende a rebotar entre esa onda y una composición más regular a lo largo del resto de su duración, con alguna que otra influencia adicional que se filtra en la mezcla de vez en cuando.
Tomemos como ejemplo el sencillo de facto del álbum, “I Wait on the Door Slab”. Ubicado cómodamente en la segunda mitad del álbum, es el punto donde Señor búfalo El tema principal es el hard rock, aunque también se basa en un enfoque post-punk de la oscuridad que no se aprecia tan claramente en el resto del álbum. “Cracks in the Vermeer” se siente casi post-rock con sus inquietantes y distantes bases de guitarra, mientras que “Passing Joy” y “Malpaisano” se sienten más terrenales y arraigadas, la primera a través de una acústica de rasgueo abatido y la segunda en su escaso vacío de “hombre solitario en las llanuras”. Cuando llega “Rowing in Eden”, se siente como Señor búfalo Ha encontrado el vínculo sonoro perfecto entre los momentos más tranquilos de Tierra‘s Pentastar: Al estilo de los demonios y su reinvención occidental completa en Hex; o Impresión en el Método Infernal.
Y, sin embargo, al álbum nunca le falta cohesión. No importa qué sentimiento transmita. Señor búfalo se centra en, Holus Bolo Siempre parece que podría ganarse más dinero con cualquier medio occidental revisionista y duro, sin que parezca que está demasiado anclado en el pasado. Tal vez se podría decir que la atmósfera es más No es país para viejos y Contra viento y marea que Meridiano de sangre y Sin perdónpero el sonido de las llanuras está vivo y (mal) bien en todo momento. Los tonos de guitarra parecen sacados de un salón de mala muerte desplazado hacia adelante en el tiempo, los violines son elegíacos y tenues como el viento del oeste, y el suave y psicodélico oleaje de sintetizadores solo se suma al delirio deshidratado y cargado de calor como espejismos en la distancia.
Mi única queja real es Holus Bolo es que, a veces, las canciones en sí mismas no se adhieren a la memoria. La sensación del álbum es casi perfecta, pero es tan fácil perderse en la onda que me cuesta un poco recordar qué fragmentos recuerdo provienen de qué canciones, incluso si tienden casi universalmente a tener alguna pequeña peculiaridad que hace que cada una se destaque. Pero, por otra parte, siempre aprecio un álbum que prospera con éxito en la atmósfera y Holus Bolo Es más rico en eso que Texas en petróleo. Inspira el tipo de ensoñación que uno esperaría de un viaje a caballo por las llanuras: pensativo, pensativo, aislado y solitario tal vez, pero en constante asombro ante las vistas panorámicas que lo rodean. Señor búfalo Hizo un trabajo excepcional al trazar este sendero, y si estás preparado para ello, vale la pena ensillar y emprender el viaje.
