‘La tarea de un músico no es crear sonido a partir de la nada; Un verdadero músico entiende que la música es el estado primordial del universo, el primer mundo, y el silencio es una capa impuesta a este estado, y el trabajo de un músico es crear una lágrima en esa capa para dejar escapar la música debajo. No creamos música, la sacamos de debajo del silencio.‘
Anton Hur, Hacia la eternidad
Autor de Corea del Sur Anton Hur‘s 2024 novela Hacia la eternidad se trata de vivir para siempre y el costo de la inmortalidad. Yuxtapuesto contra la muy sombría realidad de la muerte, un verdadero ejército de clones, producido por una corporación multinacional gigante, se esfuerza por librar al planeta de sus seres menores. Por lo tanto, los hijos de la tecnología se convierten en los mismos asesinos de quienes los llevaron, un acto de parricidio que obliga a aquellos que han sobrevivido a enfrentarse con una nueva realidad: una tierra en gran medida desprovista de vida que no podría sobrevivir después de un asalto nuclear global, que se arrastran con la descendencia del progreso científico. Hur lo hace en un estilo lírico, casi mínimo. Su lenguaje es cortés y al punto, pero también conmovedor en su capacidad para crear una comprensión compartida del mundo que se desarrolla a través de la magia de las palabras. Compatriota de Hur Parque jiha hace lo mismo en su último lanzamiento Todos los seres vivos; A través de su música sencilla y profunda, desgarra un agujero a través de nuestra capa de comprensión, sacándola “debajo del silencio”. De hecho, su música neoclásica nos acerca a comprender lo inimaginable, un concepto de eternidad como producto del cambio eterno.
Parque jihaLa música se extiende a horcajadas sobre las líneas de la clásica, folk y ambiental moderna, una pequeña pero poblada mota en el diagrama Triple Venn. Ella es maestra de muchos instrumentos coreanos tradicionales: el Piri de doble cebolla, el órgano de la boca conocido como el Saenghwang y el Yanggeum, un tipo de dulcimer martillado que aparece prominentemente en su música. El uso de estos implementos de guiones sonoros, tan estrechamente vinculados al suelo de la península coreana, le da a la música engañosamente tranquila de Jiha una intensidad que desmiente la simplicidad de los arreglos. Parque jihaLa música es un producto de los elementos originales: tierra, agua, aire y fuego. Las canciones surgen de fuentes que se deslizan y se deslizan dentro y fuera de la conciencia, creando un viaje casi espiritual, incluso si nuestros pies descalzos están cubiertos en la muy verdadera tierra del suelo debajo.
“First Buds” lidera el álbum, el más suave de los aterrizajes y el sonido de la primavera. Las campanas sonan intermitentemente sobre la simple progresión de cinco acordes. La canción apenas está allí, una explosión de polen en los vientos de marzo, marcando el comienzo de un nuevo comienzo. La música clásica del siglo XIX a menudo profundizó en el ciclo rítmico de las estaciones, y “todos los seres vivos” lleva esta tradición al siglo XXI. Sin embargo, no hay jubilados para los arreglos de Jiha. La primera mitad del álbum proyecta una comprensión del renacimiento y un ciclo que se perpetúa en un nivel eterno. “La conexión a tierra”, que sigue los talones de “First Buds”, tiene una sensación barroca persistente, ya que las cuerdas parecen reverberarse sobre los flores de Azalea y Forsythia. En algunos niveles, “Grounding”, como muchas canciones en el álbum, rinde homenaje al 4ad trabajo de bandas como Muerto puede bailary, en menor medida, Clan de Xymox. “Bloom” tiene la misma intensidad reconfortante de Faten KanaanEl trabajo ambiental, otro artista que encuentra inspiración en el suelo debajo de sus pies.
Parque jihaLa música de ‘S crea una banda sonora, como dijo Hur, para’ El primer mundo ‘. En este sentido, Todos los seres vivos es un intento audaz de comunicar esta comprensión. Su música es profunda, pero instantáneamente accesible y familiar. “Una historia de Little Birds”, que cierra la primera mitad del álbum, abarca una simplicidad que hace eco de la dependencia de la naturaleza, la comodidad y la resolución que viene con las expectativas literales: el sol se elevará, las estaciones cambiarán, las hojas caerán y florecerán. Y sí, los pájaros cantarán. Puedes escuchar la naturaleza percusiva del Yanggeum dentro de una melodía adyacente del jazz que es contrarrestada por otra melodía empapada en reverb y demora. Muchas canciones en el álbum se centran en cambios en dos acordes, una decisión creativa que mantiene con la economía de la naturaleza.
“Growth Ring” pone a su fin la primera mitad del álbum. Si la narración de “First Buds”, “Grounding”, “Bloom” y “Una historia de pequeños pájaros” representan el ‘estado primordial del universo’, como dice Hur tan elocuentemente, entonces la segunda mitad introduce en la muerte de la muerte. La primera nota de la canción evoca expectativas ominosas: la garantía de la muerte, el dolor del parto y el dolor de la muerte. “Ring de crecimiento” encuentra a Jiha en su forma más teatral, sacando la música debajo de las brasas moribundas de la tierra. Chamanística y baldada, las notas disonantes y colisionadas son los sonidos primitivos de los lamentos, los aullidos de los lobos, el viento amargado que se abarca a través de los pinos de Jeju a fines de noviembre. Las “hojas sopladas” intersticiales le dan tiempo a los dolientes para respirar: tres acordes de disonancia menor, la suave exhalación que proviene del cambio inevitable. Es otro Faten Kanaan-La pista de síntesis simples pero elocuentes sonidos de sintetizador.
Si Todos los seres vivos Se encuentra explícitamente dentro del ámbito de las estaciones, implícitamente gira en torno al motivo similar de la respiración y el ritmo repetitivo y confiable de respiración. “Breathe Again” actúa como una herramienta para la meditación: bloquear nuestras vidas vividas dentro del ritmo de Gaia. Es otro arreglo escaso, deliberadamente delicado y simple, el sonido de volverse vivo, el brote que se abre paso a través de la maleza, un solo haz de vida envuelto en fotones de luz. Es el espectro electromagnético reducido al nanómetro más pequeño de energía. ‘Respirar,‘ Parque jiha parece implorar. ‘Respirar, respirar, respirar.‘
Todas las cosas buenas vienen a terminar como dicen, incluso si el ciclo de las estaciones es para siempre. El “camino eterno” cuestiona nuestra creencia en la inmortalidad, ya sea espiritual o no teísta. La idea de vivir para siempre en un espacio más allá de las nubes o dentro de los átomos de la tierra es el núcleo de la experiencia humana, y como Anton Hur y otros escritores de ciencia ficción que lidian con las preguntas más grandes, Parque jiha Intenta transmitir esta fascinación dentro de su música. Es un proceso que se ha repetido durante miles de millones de años, y la vida ha seguido evolucionando a lo largo de este camino eterno. La canción es un compañero apto – Dare I Say ‘Soundtrack’, para la novela de Hur. Es una sensibilidad coreana de minimalismo y valor, de saber lo que podemos saber y aceptar lo que nunca podemos saber. Hay momentos en la canción en los que puedes escuchar las voces de Jiha en el fondo, un toque sorprendentemente humano para un álbum que parece vernos como una extensión más de la respiración imperecedera de Gaia.
El poder de Todos los seres vivos es que Parque jiha ha logrado despojar nuestra existencia humana de todo el ruido y disonancia externos que nos hace perder el contacto con el papel que desempeñamos, no solo como los administradores del planeta, sino como integral regiones del planeta. Al igual que el ADN que determina la formación de las proteínas que componen nuestras células, cada uno de nosotros en este planeta juega un papel definitivo en cómo la tierra pulsa con la energía interminable de la vida. Tal vez si pudiéramos deshacernos de las diatribas de los hombres de justicia de sable y liquidadas con salpicadura, podríamos entender que el suelo húmedo debajo de nuestros pies es tan parte de nosotros como los corazones que continuamente golpean dentro de nuestros cofres. En este sentido, Todos los seres vivos es un pequeño triunfo, una forma de desgarrar un pequeño agujero en la capa de silencio que Anton Hur mencionado en Hacia la eternidad. Y si escuchamos lo suficientemente cerca, es posible que podamos extender nuestra eternidad un poco más.
