Durante el estreno mundial en 1953 de la absurda obra maestra de Samuel Beckett, Esperando a Godot En el Théâtre de Babylone de París, el telón bajó unos 40 minutos después del primer acto mientras el público silbaba y abucheaba burlonamente. Si bien los críticos aceptaron la obra, vendió pocas entradas para la gira de debut estadounidense tres años después en Washington y Filadelfia, lo que provocó un traslado al Coconut Grove Playhouse de Miami para una presentación de dos semanas protagonizada por Bert Lahr y Tom Ewell. Promocionada como “la sensación de la risa de dos continentes”, fue recibida con desconcierto por los vacacionistas y descrita como una obra de teatro donde no pasa nada. La reacción fue tan predecible que los taxistas esperaron afuera del teatro a quienes salieran temprano. No es de extrañar que el compromiso en Nueva York fuera cancelado.
“No pasa nada, esa es la cuestión. Será interesante ver cómo responden cuando presentemos esto frente a una audiencia por primera vez. Es divertido incomodar a la audiencia porque les hace inclinarse y prestar atención”, dice Aasif Mandvi quien interpreta a Estragon enfrente Rainn Wilson como Vladimir en el nuevo Teatro Geffen producción que se realizará del 6 de noviembre al 16 de diciembre. Está dirigida por Judy Hegarty Lovett y coprotagonizada por su esposo Conor Lovett, así como por Adam Stein.
En un camino rural junto a un árbol sin hojas, los vagabundos Estragon y Vladimir esperan a una figura enigmática llamada Godot. Con el tiempo, se encuentran con Pozzo (Conor Lovett), quien intimida a su sirviente, Lucky (Stein). Más tarde, un niño (Lincoln Bonilla/Jack McSherry), que trabaja como cabrero para Godot, les informa que su jefe no vendrá y que lo esperarán mañana. El segundo acto se desarrolla de manera similar, inspirando la idea de la crítica irlandesa Vivian Mercier de que se trata de una obra en la que “nada sucede dos veces”.
A lo largo de las décadas, la obra ha sido un atractivo para los actores, atrayendo a notables como Robin Williams y Steve Martin, quienes fueron dirigidos por Mike Nichols en una alardeada producción del Lincoln Center de los años 80. En 2007, el veterano de Broadway Wendell Pierce actuó Esperando a Godot en el Noveno Distrito de Nueva Orleans en beneficio de las víctimas del huracán Katrina. También hubo una producción de Broadway en 2013 con Ian McKellen y Patrick Stewart. El año que viene, otra nueva producción contará con las estrellas de La excelente aventura de Bill y TedKeanu Reeves y Alex Winter.
La falta de elementos dramáticos convencionales como la trama, el ritmo y los arcos de los personajes de la obra deja vacantes para que los llenen los actores y directores, lo que resulta en una prueba de Rorschach teatral. Puede interpretarse como una obra de teatro política sobre la tiranía de la clase dominante o un drama filosófico sobre el lugar de la humanidad en el universo. Puede ser un estudio sobre la amistad, la inutilidad y la frustración de la existencia, o puede no ser ninguna de esas cosas, un enigma al que Beckett respondió: “No puedo entender por qué la gente tiene que complicar algo tan simple”.
“¿Es Dios? Tal vez. ¿Se trata del capitalismo? Tal vez. ¿Se trata de los poderosos versus los impotentes? Tal vez. Es todo eso”, ofrece Mandvi, mejor conocido por su trabajo como “corresponsal musulmán de alto rango” en El show diario. Ganador de un premio Obie por su espectáculo individual, Restaurante Sakinaha trabajado con el destacado director Trevor Nunn y el dramaturgo ganador del premio Pulitzer Tony Kushner. “No se trata de analizarlo. Beckett no te ofrece ninguna de las cosas tradicionales que los actores necesitan, como quién, dónde, por qué o qué. Puedes recuperarlo y eso es liberador”.
Wilson fue una presencia indeleble y fue nominado tres veces al Emmy como el sarcástico gerente regional Dwight Schrute en el exitoso programa. la oficina. Antes de eso, estudió teatro en la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York y trabajó extensamente fuera de Broadway, incluido su debut en una producción de Shakespeare in the Park de La duodécima noche.
“Lo compararía con Aldea porque tiene una cualidad universal y atemporal”, dice Wilson. “Puedes ver mil Hamlets diferentes y verás mil interpretaciones diferentes. Puedes ver mil Godots diferentes y será diferente. Tengo una línea en el segundo acto donde digo: “En un instante, todo desaparecerá y estaremos solos una vez más en medio de la nada”. Podría ser una frase escalofriante que realmente toque el corazón de alguien, o puedes darle un giro y sería histérico y provocaría risas porque es tremendamente exagerado”.
Judy Hegarty Lovett ha dirigido 19 producciones de Beckett para Gare St Lazare Ireland, una compañía de teatro irlandesa fundada por Lovett y su marido, líderes reconocidos en la puesta en escena de las obras de Beckett y textos en prosa no dramáticos. En 2006, dirigió las siete obras de radio de Beckett y, en 2021, dirigió una película de seis horas de la novela de Beckett. como es.
“Gran parte de la orientación que recibí de ella fue dejar las cosas como están”, dice Mandvi. “Ella entiende el ritmo y la forma en que funcionan el humor y el lenguaje. También nos permitió a Rainn y a mí descubrir esta obra a través de nuestra lente como dos individuos que llegan a esto con su propia interpretación”.
Wilson está asombrado por la experiencia de su directora sobre Beckett y considera que ella es una gran reserva de conocimiento. el llama Godot la mayor prueba de actuación a la que jamás se haya sometido. “Ella ha estado muy abierta a que juguemos, exploremos y descubramos. Pero para ella es muy importante que las palabras se pronuncien con claridad, que se pronuncien con ritmo y tempo y que se respeten como deben ser. Pero los desafíos son enormes, tanto física como emocionalmente. A veces el lenguaje es increíblemente poético y otras veces es tan común como lo escucharías en las calles de Los Ángeles Hoy en día, y a veces son cosas locas y sin sentido, y piensas: ‘¿De qué diablos están hablando?’”
Wilson conoció la obra por primera vez cuando era estudiante en la Universidad de Washington, donde hizo una escena con una compañera de clase llamada Holiday Reinhorn, quien más tarde se convirtió en su esposa. “Siempre ha tenido un lugar especial en mi corazón”, dice, recordando sus primeras impresiones de Godot. “Tenía 20 años y no podía ver la sombra, el lado más oscuro de la obra”.
Para Mandvi, una de las virtudes de Beckett es su capacidad para alternar sin esfuerzo entre el desamor y la hilaridad. “¿Qué hacemos para llenar el tiempo? Bromeamos, inventamos historias, abusamos y nos lastimamos, nos besamos y nos amamos, y eso es lo que Vladimir y Estragon están haciendo en esta obra. Es la experiencia de vivir de una manera realmente honesta. Y al final, comienza donde termina y termina donde comienza”.
