Pobre pobre María.
Mary, la hermana olvidada del grupo muy distintivo de chicas de Pemberley, posee muchísimo talento tanto con la pluma como con el piano. Sin embargo, los asuntos del corazón, cuyas perspectivas son sombrías, han pasado a un segundo plano frente a asuntos más prácticos durante demasiado tiempo.
Pero hay un torpe y soñador que hace latir el silencioso corazón de Mary. En un mundo rutinario, todo sería muy sencillo, ¿verdad? Sin embargo, con la secuela de Lauren Gunderson y Margot Melcon de “Orgullo y prejuicio” de Jane Austen, es todo lo contrario.
La deliciosa ligereza con una reconfortante comida navideña es lo que hace que “Miss Bennet: Christmas at Pemberley” de TheatreWorks Silicon Valley sea un bálsamo para quienes se alejan del avaro y de corazón duro Scrooge, a menudo el rostro del entretenimiento navideño. El director Jeffrey Lo llena poderosamente su lienzo en blanco con un elenco ágil y enérgico que tiene sus lenguas astutas firmemente en las mejillas, ofreciendo deleite salpicado de elegante conmoción. El estilo muy específico de la pieza está construido y guiado con trazos magistrales, y muchos momentos ofrecen una receta eficaz de humor de época con sensibilidad moderna, teñida de eficaces toques anacrónicos.
Mary (Elissa Beth Stebbins) es tremendamente pensativa, expresa sus pensamientos en papel y deslumbra con sus habilidades con 88 teclas de marfil. Pero es el amor que la rodea, afectos que no son suyos, lo que anhela poseer. En este momento, el amor está ocupado por las hermanas Elizabeth Darcy (Kausar Mohammed) y su amigo Fitzwilliam (Adam Griffith), así como por la poderosa embarazada Jane Bingley (Amanda Pulcini) y su novio Charles (William Thomas Hodgson). Sin embargo, amor es un término muy vago para Lydia Wickham (Sophie Oda), una zorra coqueta encerrada en un matrimonio menos real que Santa Claus.
El objetivo del anhelo de Mary es el encantador caballero Arthur De Bourgh (David Toshiro Crane), cuya confianza en sí mismo es, en el mejor de los casos, tambaleante. Tal vez sea porque tiene un pequeño secreto que no conoce del todo, que se presenta en la forma de la ardiente Anne (Maggie Mason) que arruina las cosas.
En el mundo de la alta sociedad de 1815, una mujer que existiera sin el único propósito de conseguir un hombre podría considerarse absurda. El guión muy preciso y decidido de Gunderson y Melcon inteligentemente nunca se inclina en esa dirección para su heroína. Son todos los demás los que no están preparados para ponerse al nivel de Mary. Para ellos, es muy extraño que Mary esté… bueno, sola.
Aquí es donde Stebbins lidera el proceso con agudeza de veterano. Simplemente observe con qué frecuencia simplemente observa cuando no es el centro de la acción. Es la capacidad de escuchar y procesar lo que construye el contexto maravillosamente, alcanzando un nivel orgánico de verdad cuando la atención vuelve a los hombros conflictivos y frustrados de Mary. Mary no necesita a nadie, pero ciertamente desea alguien con quien compartir la magia y los misterios del mundo.
Cada miembro del elenco toma su turno para robar una escena o dos, ofreciendo representaciones variadas y en capas con texturas tensas dentro del mundo de Austen. La capacidad de Crane para defenderse de Stebbins significa que ambos conjuntos de habilidades prosperan, con Arthur de Crane completamente juguetón mientras intenta aprender de qué se trata esto del amor. El movimiento de Oda saltando por el escenario mientras parpadea, alguien que no puede ser considerado digno de confianza, siempre se presta al humor descarado. La malvada disruptora que es Anne es retratada con el filo de una navaja por Moore.
Es a través de la conciencia de Mary que la acción se construye, y la capacidad de Lo para acumular ese nivel de unidad le da a la pieza sus patas. El elenco también ofrece un excelente patio de recreo con el detallado set de Andrea Bechert inspirado en la Regencia, con la parte alrededor del árbol de Navidad llegando a una conclusión satisfactoria. El encantador trabajo de época de Cathleen Edwards (vestuario), Roxie Johnson (pelucas), James Ard (sonido) y Spense Matubang (luces) contribuyen a la naturaleza lúdica de la historia.
Una gran recompensa es tan buena como su configuración, y los momentos finales de la obra ofrecen algo que es, podría decir, emocional. Cuando un fragmento sobre el árbol se convierte en su propia línea, sirve como una gran metáfora. Encontrar el amor verdadero y decorar un árbol vacío requiere trabajo. Pero al final, si se hace bien, ambos pueden salir hermosos. Esa belleza podría incluso llegar al mismo tiempo.
David John Chávez es presidente de la Asociación Estadounidense de Críticos de Teatro y miembro del jurado en dos ocasiones del Premio Pulitzer de Drama (22-23); @davidjchavez.bsky.social
‘MISS BENNET: NAVIDAD EN PEMBERLEY’
Por Lauren Gunderson y Margot Melcon, presentado por TheatreWorks Silicon Valley
A través de: 29 de diciembre
Dónde: Teatro Lucie Stern, 1305 Middlefield Road, Palo Alto
Tiempo de ejecución: 2 horas, 15 minutos con un intermedio
Entradas: $49-$109; teatroworks.org
