Si estuvieras aquí, ya estaría en casa. es el álbum debut de la banda shoegaze de Vancouver AplastarEl disco comienza suavemente con una melodía de indie rock delicadamente elegida acompañada de una voz igualmente suave y sugerente. Esto dura alrededor de un minuto antes de que un chillido de retroalimentación y guitarras estridentes diezmen la paz efímera. En un instante, el paisaje sonoro Aplastar El sonido de las invocaciones se hace plenamente realidad. Me encanta la forma en que las voces no aumentan en intensidad mientras que la instrumentación sí lo hace. Es casi como si una mano suave nos guiara hacia un inframundo brumoso. La voz angelical se convierte en un salvavidas mientras nos sumergimos bajo ola tras ola de pelusa. La letra de la canción de apertura “If We Didn’t Cry” es una de las más desgarradoras del álbum y marca el tono desde el principio. ‘Mientras las lágrimas llenan mis ojos, / sería más triste / si no lloráramos / cada vez que nos despedimos.’ si estuvieras aqui tiene un peso emocional tan grande como el musical.
Aplastar Combina la distorsión contundente del grunge con la neblina etérea del dream pop. Hay secciones en las que la instrumentación es un incesante tubo de plomo que golpea contra la cabeza, pero las hermosas voces evocan imágenes florales con dulzura. La combinación es potente e impactante. Esta versión del shoegaze es un cálido abrazo de asfixia. Ahogándose debajo de una pared de sonido envolvente puro. Se siente pesado no solo en el sentido del rock, sino como si hubiera un peso físico real presionando sobre tu pecho. Hacia el final de “sweetheart”, el único lugar en el disco donde esas dulces voces finalmente se rompen bajo todo ese peso, en realidad hay un grito áspero. Es a partes iguales inquietante y devastador, pero hermoso.
Hay muchos momentos contrastantes en si estuvieras aqui especialmente en “fivefivefive”, “bedtime_spirits”, la sección intermedia de “lizzy mcguire” y el par de ruidosos interludios “zboy” y “gates ave”. Aplastar Loafofyarn logra algunos trucos mágicos con todas estas diversas dinámicas de sonido. “Loafofyarn” comienza con una línea de guitarra errante y luego, a mitad de la pista, explota. Saliendo de sus sombrías divagaciones hacia una ráfaga cautivadora respaldada por un atractivo canto de sirena. Pero quizás ninguno de estos pivotes sea tan marcado y dramático como el primero. Cuando la pista de apertura “If We Didn’t Cry” se parte a la mitad por una estruendosa cacofonía de platillos que se comen las guitarras. Aplastar Es muy cómodo experimentar en un guiño a Juventud sónica y su influencia art rock. si estuvieras aqui Explora libremente sin perderse demasiado en el bosque. Siempre hay una melodía estimulante o un estribillo lírico que te atrapa de nuevo.
Mientras Aplastar Está claro que rinde homenaje a un sonido clásico, pero su enfoque difiere en al menos un aspecto clave. Puedes entender y conectarte directamente con las poderosas letras con mucha facilidad. La vieja guardia de la realeza del shoegaze actúa como Mi sangriento San Valentin, Conduciry Inmersión lenta A menudo ofuscan o entierran sus voces. Desamor Es notoriamente saturado y distorsionado hasta el punto de resultar a veces completamente ininteligible. Conducir y Inmersión lenta Ofrecer un poco más de verborrea para captar la atención, pero ambos son propensos a… ooh y ahh que se convierten en vocalizaciones corales. No me malinterpreten, es hermoso, pero no siempre son palabras. Naturalmente, hay una desconexión intelectual, probablemente intencional, que pone el énfasis en sentimientos más abstractos. Aplastar Por otro lado, emplea una interpretación vocal en gran medida clara y cristalina con la que te puedes identificar fácilmente. La vocalista y bajista Emily Borrowman recuerda a artistas tan variados como Casa en la playa, Poder del gatoy CHVRCHES con una cualidad de otro mundo que le es propia.
‘Cuando veas mis sueños / ¿podrías decirme qué significan?’ implora Emily en “goodnight moon”. Entre dos pistas intermedias, “horse drawing” se destaca rodeada de ruido y transmite la motivación. “Eres más grande que tu jaula.” En “Sweetheart” hay un estribillo inquietante que puede leerse como un lamento por el cambio climático, ‘El verano es más caluroso ahora / duerme mientras otros se ahogan.’ Y por supuesto, en el emblemático single y tema de apertura “If We Didn’t Cry”. Todas estas líneas son tan agudas y penetrantes como los golpes de retroalimentación a lo largo del disco.
Me encanta la retroalimentación y la distorsión. Para mí Arcoíris de Merz y Ruido de bastardo Son fáciles de escuchar. Me pongo Música de máquina de metal a la hora de dormir. Creo Jimi Hendrix es criminal bajoCalificado. Las formas Aplastar Utiliza elementos sónicos agresivos en si estuvieras aqui es nada menos que asombroso. El álbum fue diseñado y mezclado por Jordan Koop en su estudio Noise Floor en Columbia Británica. Jordan es una especie de leyenda local. Ha participado en la grabación, mezcla, masterización o producción de más de 350 álbumes de bandas, principalmente del noroeste del Pacífico. Incluso pasó una semana bajo la tutela de Steve Albini en un programa llamado Mix with the Masters. La mano de Jordan en este álbum en particular contribuye a Aplastar capturando su sonido con una claridad impecable.
El álbum está impregnado de pequeños fragmentos de ruido ambiental, sonidos encontrados y conversaciones, como el canto de los pájaros en “zboy”, la alegre sección de flauta a mitad de “lizzy mcguire” y el Notting Hill Clip al final de “loafofyarn”. Esto le da a todo el álbum una calidad analógica, vivida y viva. Anclado en espacios reales con personas reales viviendo sus vidas. Me encanta la forma en que la canción de cierre “new house” se desvanece en voces risueñas. Después de uno de los momentos más pesados de todo el álbum, una melodía de guitarra simplificada suena con murmullos cándidos de fondo. Luego, con un zumbido y un bamboleo finales como si se desconectara la guitarra, el micrófono se cae y el disco termina.
Los niños están redescubriendo Nirvana y Mi sangriento San Valentin. Aplastar se desarrolla en paisajes exuberantes similares que se superponen con los gigantes de antaño, a la vez que incorpora una energía indie rock juvenil propia. Si estuvieras aquí, ya estaría en casa. Se las arregla para ser ecléctico y novedoso a la vez. En un mundo invadido por bandas que simplemente imitan o persiguen tendencias, esto no es una hazaña fácil. Pero da Aplastar una honestidad intensa que se gana trabajando para destacarse.
Arroyo Si estuvieras aquí, ya estaría en casa. en Campamento de la banda donde también podrás recoger una cinta de la banda.
Los pedidos anticipados de vinilo están disponibles a través de Récords de la playa de Zegema.
