Ojo de Yamantaka (o simplemente Ojoo Ojo de Yamatsuka entre muchos otros alias) ha hecho carrera a partir de una música violenta, caótica y frenética que muchas veces no se clasifica por género tanto como el adjetivo inescuchable. Desde sus primeras incursiones con herramientas eléctricas y topadoras en Hanatarash a sus colaboraciones con artistas americanos como Juventud sónica (en el Mierda de televisión EP) y con Juan Zorn en el supergrupo ciudad desnudano falta en su catálogo que lo respalde. En gran medida su banda más conocida Aburrimientos no son una excepción, desde su Chiflados-música antigua inspirada en el lodo de Vaya 2 que llegó justo antes de su gira con Nirvana. Por eso resulta aún más sorprendente que sus álbumes posteriores sean obras psicodélicas inspiradas en el krautrock y sean tan espirituales como musicales.
El pináculo de estos experimentos musicales es el año 1999. Creación de visión Newsununa epopeya de una hora con 7 secciones pero sin la estructura tradicional de las canciones y títulos de pistas compuestos principalmente de símbolos en lugar de palabras. El aullido de Eye incluso se reduce, al comienzo del álbum repite principalmente el título del álbum una y otra vez por encima de la percusión hipnótica de Yoshimi P-We. Las voces faltan por completo, ya que Eye maneja una variedad de instrumentos, desde sampler hasta tocadiscos y computadora. Como líder de la banda, contribuye principalmente a la atmósfera espacial que experimentamos a lo largo del recorrido del álbum.
Otro mundo es una forma de describir lo que Aburrimientos ofrecer, su poder tan fuerte que cautivó Julián Cope a sugerir que el’Sentí como si el misterio de toda la música hubiera sido hervido durante un kalpa hindú (8.640.000.000 de años de cómputo humano) y luego hubiera sido destilado a través de este Aburrimientos álbum‘. En verdad, Cope más bien lo resume. El viaje del álbum parece tan alejado de la mayoría de la música que es una experiencia completamente diferente. Tejer lo que imaginamos en el espacio y el tiempo suena hipnotizado en todo momento.
La percusión de P-We lidera el camino, junto con ATR y E-Da, en la segunda pieza del álbum (representada por una estrella), la batería aumenta a su velocidad habitual durante un Aburrimientos álbum, pero debajo de un paisaje sonoro atmosférico más suave, dando paso a sintetizadores más fuertes hacia el final, entrando y saliendo de los tambores palpitantes y los platillos estridentes como un Gran Turismo banda sonora pasando por una licuadora. Esos paisajes sonoros son una constante en todo el álbum, uniendo el conjunto como un tapiz. La atmósfera se mantiene constante en toda la sección del corazón, llegando a un clímax contundente durante la sección en espiral.
A lo largo de la pieza Aburrimientos crecen cada vez más fuerte, los percusionistas golpean más fuerte y más rápido a medida que la electrónica se vuelve más intensa durante 5 minutos hasta alcanzar una intensidad esclarecedora. Mientras Refugio‘s Mantra es un mensaje directo sobre el poder de la espiritualidad, el poder de Creación de visión Newsun es que apenas dice nada mientras se siente como un viaje espiritual. A lo largo de la espiral, hay bongos encima de la electrónica mientras la reverberación se traga el sonido de Eye.ch-ch-ch-cha‘ antes de que conozcamos las guitarras más ruidosas de antaño Aburrimientos pero con una claridad a la que no estamos acostumbrados. De repente alcanzan un momento de sincronicidad, atravesando un paisaje sonoro con un toque de maravilloso punk, el tipo de ruido espiritual Liturgia He hecho una carrera intentando lograrlo (con el trémolo omitido).
La segunda mitad ralentiza gradualmente el álbum, con la sección de garabatos como una pieza más lenta dirigida por tambores con una variedad de sonidos de animales como ranas y pájaros intercalados. El despertar espiritual del clímax del álbum parece haber puesto a la banda en una naturaleza dichosa. P-Nosotros y sus colegas seguimos tocando una guitarra acústica, ya que no hay estancamiento, ni siquiera en paz. La repetición hipnótica continúa a lo largo de la sección del doble círculo, conduciendo más hacia un estado de sueño. Una parte más pesada de guitarra con la flecha tiene armónicos, ecos y rasgueos que conducen a la batería más consistente de P-We. Las voces regresan, pero con Eye actuando como el chamán, en silencio pero con cantos repetitivos sobre los paisajes sonoros aún extraños y hermosos.
El signo Omega y la pieza final (la única con nombre verdadero) cierran el viaje psicodélico. “Omega” con su variedad de instrumentos cantados y silenciados; desprovisto de los ritmos impulsores, mientras el canto lidera con cuerdas resonantes y electrónica creando el ambiente. Luego, en esa pista final, regresa la voz de Eye, unida por acordes de guitarra simples, limpios y en capas mientras nos despojamos de los sonidos abrumadores del álbum. Este decrescendo de guitarra y voz es como las reverberaciones finales de los cuencos sonoros en una clase de yoga, devolviéndonos a un estado reconociblemente “normal”, sintiéndonos diferentes después de nuestro viaje, pero cómo sigue siendo un misterio excepto para el oyente.
Creación de visión Newsun es, hasta el día de hoy, Aburrimientos declaración más completa. Con Seadrum/Casa del Sol tras un seguimiento decepcionante en 2004 y su experimento 77 Boadrum Más bien una instalación de arte escénico, es posible que nunca tengamos otro álbum. La verdad es que me pregunto qué más Aburrimientos Tendría que decir que llegaron a un punto en el que aparentemente se estaban preguntando qué podría ser la música popular. Sin letras/voces adecuadas, sin estructura convencional y más concentrado en una atmósfera y sentimiento, Creación de visión Newsun Fue un experimento para desafiar lo que era posible, entonces, ¿qué más podrían intentar hacer de todos modos?