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UNA ESCENA EN RETROSPECTIVA: Necrophagist – “Epitaph” – Todo es ruido

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UNA ESCENA EN RETROSPECTIVA: Necrophagist – “Epitaph” – Todo es ruido

Dios. He estado esperando esto. Para aquellos que son parte de la Todo es ruido Equipo, no es ningún secreto que soy un legítimo Necrofago stan. No me malinterpretes, ya no soy “ese tipo metalero”, pero cada vez que me pongo Epitafio (Lo cual sucede sorprendentemente a menudo), mi cabello crece más largo como por arte de magia y empiezo a impulsarme como un loco; no puedo hacer nada al respecto y, para ser justos, se siente bien. Pero, ¿qué tiene este álbum que me hace entrar en modo cavernícola?

Antes de adentrarnos en el álbum en sí, es apropiado presentarlo adecuadamente. Necrofago Después de todo, esta banda puede haber brillado intensamente, pero no por mucho tiempo. Para ser justos, Necrofago Han existido desde 1992, como un proyecto de death metal de dormitorio antes de que se pusiera de moda. Muhammed Suiçmez, hijo de inmigrantes turcos que vivían en Alemania, tenía solo 17 años en ese momento. A fines de los 90, lanzó NecrofagoEl primer álbum de, Inicio de la putrefacciónIncluso en esa época, el proyecto de Suiçmez tenía una tendencia a tener una alta rotación de miembros de la banda, un rasgo que eventualmente lo llevaría a ser un elemento básico de Necrofago‘s; Suiçmez básicamente grabó y produjo Inicio de la putrefacción por su cuenta, con la ayuda de una caja de ritmos. A pesar de las circunstancias un tanto amateurs, NecrofagoEl debut de llamó la atención en el mundo del metal underground.

A principios de los años 2000, el proyecto alcanzó un punto óptimo con su formación. Christian Muenzer (que terminó siendo uno de los shredders de tech-death más prolíficos y fue/es parte de proyectos como Cordura derrotada, Engendro de la posesión, Obscuray Alcaloide) se unió a la banda, Stefan Fimmers (quien se desempeñó como bajista de la banda hasta su ‘pausa’) y el baterista Hannes Grossmann (similar a Muenzer, un ídolo del tech-death en su oficio, también compañero de banda de Muenzer en Obscura y Alcaloide) se unió a la banda, un grupo de músicos que terminó teniendo la infame energía del “relámpago en una botella”.

Hay más en la historia de Necrofagoespecialmente la pausa desordenada y las desagradables discusiones sobre si volverán o no y sobre un supuesto tercer álbum que dominaron los foros de metal en Internet durante años. Este asunto es complicado y hay rumores e historias extrañas; incluso hay un video en YouTube de un tipo que intenta encontrar a Muhammed Suiçmez en el lugar donde se supone que trabaja (basado en rumores, por supuesto). Es una locura. Pero no es el tema de este artículo. Vayamos a Epitafio.

La receta de NecrofagoEl segundo álbum de Epitaph no es nada especial en el mundo del tech-death. Riffs afilados como navajas, solos que te hacen girar la cabeza, dinámicas intrincadas… pero hay algo que falta en casi todas las bandas de tech-death, algo que Epitaph tiene en abundancia: es muy pegadizo. Si bien el álbum es sorprendentemente impresionante desde un punto de vista técnico (algunos de esos solos son simplemente una locura en su claridad), hay tantos riffs y solos que se te quedarán en la cabeza mientras tengas un punto dulce para el tech-death. Por ejemplo: me encanta el riff principal de “Seven”. El ritmo del riff es tan conmovedor y alegre, y también sorprendentemente simple (al menos en comparación con el nivel técnico general del álbum), pero muestra un detalle impresionante que podría explicar la popularidad del álbum.

Sí, Epitafio es llamativo, pero mientras que muchas bandas de tech-death confían únicamente en la ostentación para presumir y distraerte del hecho de que no pueden escribir una buena canción, NecrofagoLa ostentación de ‘s tiene un propósito mucho más elegante. Estas canciones tienen carácter. Son memorables, y el uso antes mencionado de la dinámica, con momentos regulares de ritmo a medio tiempo, es lo que hace Epitafio Es un placer escucharlo. Si bien no parece haber un concepto más amplio que conecte las canciones, el álbum contiene una paleta de ideas que se repiten, especialmente motivos en solos y armonías. Cada canción brilla por sí sola, pero cuando pongo Epitafio No puedo resistirme a escucharlo entero, no es tan largo, todo está perfecto.

Esta es una carta de amor a un millón de notas, todas en el lugar correcto. A un hombre con el que aparentemente no es fácil trabajar, pero que irradia una luz artística que atrae a los músicos en la cima de su carrera. Epitafio es uno de mis álbumes más espectaculares, con partes impresionantes que son mucho mejores que la suma de esas partes. Toda gran carta de amor termina con una cita de poesía romántica, y ¿quién soy yo para descartar esa tradición?

Las cuchillas invisibles penetran
Mientras que las heridas de arma blanca no son detectables.

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